日常泡茶，自然離不開茶器，一件好的茶器與茶人之間也是相輔相成的、相互成就的，而這樣的茶器背后總是離不開茶器創(chuàng)作者的匠心澆筑。
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今天為大家介紹的這本《茶器與匠心之美》，其中邀請了著名茶人李曙韻老師和中日10位茶器手藝人，講述了不同手藝人與茶器的故事，呈現(xiàn)匠心以造、手作之美的力量，引領我們?nèi)ジ惺苤钡中撵`的美。
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看茶?觀器?論道
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習茶20余年的李曙韻老師，多年來因茶行走于中國和日本，先后創(chuàng)辦了“人澹如菊”“茶家十職”等茶空間，開創(chuàng)了劇場式茶會。
用創(chuàng)新的思維詮釋自己對茶的理解，在這本書中也以其獨特的視角和豐富的經(jīng)歷訴說她心中的茶湯滋味和器物情緣。
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比如對于茶器的美，李曙韻老師也有著更加細膩的感知：?
長期實用一件陶器，其表面的釉光很容易吸附茶味、茶色，以及你身體和雙手的溫度，從而呈現(xiàn)出一定的潤度和色澤，我們把這種變化叫作“皮殼”。她是因人而異的，這就是陶器迷人的地方。它隨著主人的氣息在生長，有跡可循。
而其他來自中日的10位手藝人，其中既有陶瓷藝術家董全斌、喬本忍、小山乃文彥、大江憲一、小澤章子?、吳偉丞、王健、可児孝之，亦有玻璃藝術家荒川尚也、銀器藝術家仁政林。
在書中可以看到他們?nèi)绾斡脺嘏碾p手對抗冰冷的機器，造出有著獨特的形態(tài)和質(zhì)感的器物，欣賞器美于形、匠心以造的茶器之美。
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除了對器物的燒制技巧，創(chuàng)作來源的敘述，更多的是茶器創(chuàng)作者對于茶與器獨到而有趣的見解。
對于茶器手作的魅力，玻璃藝術家荒川尚也認為：
人造物是與自然的對話，真正的造物，并不是完全由人的單項意圖和技術規(guī)劃控制。透明的玻璃看似寧靜空白，卻能夠容納萬物；冰冷易碎的玻璃看似令人望而卻步，但握在手心卻能萌生暖意。?
對于茶道，陶藝家吳偉丞這樣理解：
人可以借由技藝的磨練來修習身心，循循漸進的內(nèi)化修良，進入形而上的茶道境界，以”由藝入道“的哲學建構文化。
從他們的對話與敘述中，使我們更能懂得如何去欣賞茶器之美，如何在茶事中順應器物之天性，在一壺一盞中泡出茶葉最本真的味道，借由器而進入茶道的修行。
