古樸粗放的寬條凳，八仙桌上的老瓷碗，京腔京韻的吆喝聲……在北京曲劇《茶館》的舞臺上，無處不透著咂摸不夠的京味。北京曲劇《茶館》自1998年創(chuàng)排以來深受觀眾喜愛，至今已經演出近150場，成為北京市曲劇團的經典保留劇目。為打造“大戲看北京”文化名片，讓優(yōu)秀的經典劇目走出北京，該劇近日將開啟7省8市16場的全國巡演。
上圖為北京曲劇《茶館》劇照。
經典作品慶曲劇命名七十年
“人民藝術家”老舍與北京曲劇緣分深遠。1952年，老舍創(chuàng)作的北京曲劇《柳樹井》公演，同年在先生的提議下，“北京曲劇”正式定名。
2022年，適逢北京曲劇劇種命名七十周年，北京曲劇《茶館》走出北京，走向全國，以此來推廣北京曲劇，推動北京曲劇的傳承發(fā)展。
此次巡演也是北京市曲劇團以北京唯一地方劇種“喜迎二十大”的重要舉措。北京市曲劇團團長崔迪表示：“我們要用優(yōu)秀的文藝作品、精湛的藝術水準，宣揚傳播京味文化，向全國觀眾展示京味文化的底蘊和魅力?！?
細致再打磨劇目日趨成熟
此次巡演，北京市曲劇團從故事內容、場景設置、舞臺呈現(xiàn)效果、演員表演等方面，進行了再打磨、再提升，確保高質量、高標準完成巡演。崔迪介紹，這是十余年來首次全陣容演出，為保證藝術質量，讓全國觀眾領略到北京曲劇獨特的音樂魅力，演出全程使用大樂隊伴奏，更具沖擊力和感染力，保證將具有獨特魅力的音樂更加直觀、真實地展現(xiàn)給全國觀眾。
北京曲劇《茶館》作為經典劇目，是經過一代代北京曲劇人的推敲、加工、提高，進而走向成熟的。此次巡演，年青一代的北京曲劇人將學習繼承其中唱念做舞俱佳的藝術精華，以傳統(tǒng)劇目帶動青年演員培養(yǎng)。
掌柜王利發(fā)扮演者、青年骨干演員李永德在復排首演時以“我即戲中人，戲中人即我”為表演目標。隨著新一輪的打磨提升，他更加感受到了不同時期王利發(fā)的不同心境，從而實現(xiàn)了與劇中人物的“靈魂交流”。他表示：“這次巡演，我將更好地進入到人物的世界，用心感受，用心創(chuàng)作，為全國觀眾呈現(xiàn)新的王利發(fā)?！?
另一位王利發(fā)的扮演者胡優(yōu)，是近年來活躍在北京曲劇舞臺上擁有不少戲迷的年輕演員。通過2021年復排演出，胡優(yōu)聽取了來自觀眾和專家的寶貴意見，也積累了足夠的經驗，通過不斷地研究，將在巡演過程中更好地刻畫王利發(fā)的舞臺形象。
京腔京韻傳達深刻意韻
北京曲劇的音樂唱腔以單弦牌子曲為基本音樂素材發(fā)展創(chuàng)作而成，委婉動聽、旋律優(yōu)美；道白以普通話為基礎，吐字清晰，以獨特的北京語言的聲、韻、調為準，突出北京語言的特色，具有濃郁的京腔京韻。
北京曲劇《茶館》在尊重原著精神的基礎上，充分運用北京曲劇特有的說唱藝術手段、極富北京地方音樂韻味的唱腔，進一步挖掘、呈現(xiàn)劇作深刻意韻，追求京腔京韻的同時，力求使曲劇通俗化、大眾化，而又使其具有較高的文化品位。
全劇在特色樂器三弦的引領下緩緩拉開大幕，眾多茶客在合唱、輪唱、對唱中營造出大茶館熱鬧興旺的市井氣氛，勾勒出形形色色茶客面貌。話劇《茶館》的串場人物是說數(shù)來寶的“大傻楊”，曲劇則以賣唱的父女演唱來貫穿全劇，發(fā)揮劇種本體特色，突出主題意蘊。結尾處的三位老人“撒紙錢”段落，被評論為具有導、表演示范性的處理。王利發(fā)、秦二爺、常四爺，三位老人風燭殘年之時相聚在大茶館，憑吊大茶館，更是憑吊各自難以言說的一生。三位老人一邊拋撒紙錢，一邊輪唱悲愴的“出殯歌”，將全劇推上了高潮。（李俐）
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